Literature
Macedonio Villafán Broncano.
Arpa taki a Lisia y a Vensia
Arpa taki a Lisia y a Vensia
Arpa Taki, a través de una narradora trabajadora del hogar, construye una polifonía de voces —migrantes, músicos, abuelas, ausentes— que conforman un universo íntimo y colectivo. En el centro de la historia están dos cantantes de huayno con arpa cuyas vidas revelan las múltiples violencias que enfrentan las mujeres migrantes: discriminación, explotación laboral, marginación y desarraigo. La música con arpa se convierte en el eje emocional y simbólico de la obra. El quechua y el castellano popular aparecen como lenguas vivas que afirman identidad, memoria y pertenencia cultural. Con una estética que hace dialogar novela, testimonio y oralidad, es una lectura imprescindible para comprender el Perú contemporáneo desde sus voces populares, sus mujeres migrantes y la fuerza persistente de la música andina.
Nacido en Taricá-Ancash-Perú. Estudios: Primaria en su pueblo natal y la escuela Antonio Raymondi de Huaraz; secundaria en el colegio Mariscal Luzuriaga de Huaráz. Carrera docente en la Universidad Nacional de Trujillo, Maestría y Doctorado en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Actualmente es profesor de lengua y literatura, Magister en literatura peruana y latinoamericana. Labora en la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo. Es autor de: Capulí (poesía para niños), Los hijos de Hilario (cuentos), Apu Kollkijirka (cuentos en Quechua); de las antologías: A mar y nieve (poesía de Ancash), Huandoy y Huascarán (narración oral de Ancash, coautor). Premios: COPE DE CUENTO DE PETROPERU (1987), PREMIO NACIONAL DE LITERATURA QUECHUA DE LA UNFV (1997)
Arpa Taki, narrated by a domestic worker, constructs a polyphony of voices—migrants, musicians, grandmothers, the absent—that form an intimate and collective universe. At the heart of the story are two huayno singers with harp accompaniment whose lives reveal the multiple forms of violence faced by migrant women: discrimination, labor exploitation, marginalization, and displacement. Harp music becomes the emotional and symbolic axis of the work. Quechua and colloquial Spanish appear as living languages that affirm identity, memory, and cultural belonging. With an aesthetic that blends novel, testimony, and orality, it is essential reading for understanding contemporary Peru through its popular voices, its migrant women, and the enduring power of Andean music.
Born in Taricá, Ancash, Peru. Education: Primary school in his hometown and at the Antonio Raymondi School in Huaraz; secondary school at the Mariscal Luzuriaga School in Huaraz. He studied teaching at the National University of Trujillo and earned his Master's and Doctoral degrees from the National University of San Marcos. He is currently a professor of language and literature and holds a Master's degree in Peruvian and Latin American literature. He works at the National University Santiago Antúnez de Mayolo. He is the author of: Capulí (children's poetry), Los hijos de Hilario (short stories), Apu Kollkijirka (short stories in Quechua); and co-author of the anthologies: A mar y nieve (Ancash poetry), Huandoy and Huascarán (oral narratives from Ancash). Awards: COPE Short Story Prize from Petroperú (1987), National Prize for Quechua Literature from the National University Federico Villarreal (1997).